Matos d’enregistrement sous-côté : 5 trésors méconnus
Découvre quelques pépites bien cachées pour ton home studio.
/ 5,0
On te présente une sélection de matériel d’enregistrement souvent méconnu pour élargir les possibilités de ton studio.
Table of Contents
Quand tu montes ton premier studio d’enregistrement, tu te retrouves face à un choix infini. Pour compliquer encore les choses, le matériel souvent classé « pour débutants » n’est pas toujours le plus pratique. Ça peut te pousser à prendre des décisions comme choisir une interface audio sans extension ADAT, pour te rendre compte plus tard que c’est justement ce dont tu avais vraiment besoin.
Comme te le diront tous ceux qui ont une grande expérience de l’audio, il existe de véritables perles rares qui facilitent tout simplement la vie en studio, qu’elles aient été conçues dans ce but ou non. Pour t’aider dans ton parcours, on a sélectionné quelques-uns de ces trésors méconnus qui pourraient soit te faire économiser de l’argent, soit améliorer ton flux de travail d’une manière ou d’une autre.
Le Behringer ADA8200
Il ne composera pas des hits à ta place, mais le Behringer ADA8200 ULTRAGAIN DIGITAL élargira considérablement les capacités de ton installation d’enregistrement à domicile. Successeur du célèbre ADA8000, l’ADA8200 propose huit préamplis micro Midas avec des entrées ligne XLR et TRS pour augmenter le nombre de canaux de ton front-end lors de l’enregistrement.
L’ADA8200 se connecte à ton interface audio actuelle via ADAT optique et/ou word clock, ce qui te permet de synchroniser l’appareil avec l’horloge principale de ton DAW. De plus, les entrées ADAT sont directement acheminées vers les sorties micro/ligne situées sur le panneau arrière, ce qui te permet également d’utiliser l’ADA8200 pour huit canaux de conversion numérique-analogique.
Même si l’ADA8200 ne fonctionne pas comme un préampli analogique autonome, tu peux utiliser la fonction de boucle ADAT (ADAT loopback) comme solution de contournement pour y parvenir. Même s’il n’y a pas d’entrées Hi-Z pour les guitares, l’ADA8200 reste un préampli incroyablement polyvalent qui offre un excellent rapport qualité-prix. Il fonctionne également à des fréquences d’échantillonnage de 44,1 ou 48 kHz si tu en as besoin.
Le Shure Beta 58A
En tant que musiciens, producteurs et ingénieurs, on a souvent tendance à cataloguer certains équipements, et une fois qu’ils sont mis dans une boîte, c’est dur de les utiliser pour autre chose. Alors qu’on considère les micros SM57 et SM58 comme les références respectives pour le studio et la scène, le Beta 58A est souvent négligé, alors qu’il excelle en réalité dans ces deux domaines.
Le Beta 58A est en fait conçu comme une évolution naturelle du SM58, avec une directivité supercardioïde plus étroite qui offre une meilleure réjection hors axe pour les environnements de scène bruyants. En plus, le Beta 58A utilise un aimant en néodyme à la place de l’aimant en alnico utilisé dans les 57 et 58, ce qui produit un champ magnétique plus puissant.
Le Beta 58A est donc plus sensible, ce qui lui permet de demander moins de gain au niveau du préampli. Comme la plupart des home-studios ne disposent pas de préamplis haut de gamme, ça fait du Beta 58A un choix idéal pour l’enregistrement à domicile, car tu peux te placer tout près des sources sonores tout en évitant de capter les bruits ambiants indésirables. Par contre, ça vaut le coup d’utiliser un filtre anti-pop pour limiter les sifflements et les plosives.
Les Avantone Pro MixCubes
Quand tu choisis une paire d’enceintes de monitoring, tu entends souvent parler de « transposition ». C’est tout à fait normal, car l’un des principaux objectifs du mixage est de s’assurer que tes mixages sonnent bien sur différents types d’appareils de lecture. Ce dont on parle moins souvent, ce sont les faiblesses des moniteurs de studio standard à 2 voies bass-reflex (à évent) en matière de cohérence de phase et de sensibilité au placement.
Un moniteur coaxial sans évent comme l’Avantone MixCube atténue bon nombre des problèmes généralement associés aux moniteurs à évent dans une gamme de prix similaire. Pour commencer, la conception d’une enceinte à évent utilise le boîtier comme chambre de résonance afin d’étendre la réponse dans les graves au-delà des capacités naturelles des haut-parleurs compacts.
Le MixCube, en revanche, sonne exactement comme un haut-parleur de 5,25 pouces est censé sonner, tu peux donc lui faire confiance. De plus, grâce à sa conception coaxiale, il n’y a pas de décalage temporel entre les aigus et les graves. Et si tu utilises un seul MixCube en mono, comme le font de nombreux ingénieurs, tu n’as pas à te soucier de rester assis dans la zone d’écoute idéale plutôt étroite généralement offerte par les moniteurs à 2 voies avec évent d’entrée de gamme. Il existe également des versions passives des MixCubes, ce qui te permet de les associer à l’ampli de ton choix.
Le Nektar Panorama CS12
Trouver un bon contrôleur pour ton DAW préféré peut s’avérer compliqué si tu ne sais pas par où commencer. Il y a tellement de choses à prendre en compte, comme les faders motorisés, les boutons de contrôle des plug-ins et les commandes de transport, et tous les contrôleurs ne couvrent pas forcément tous ces aspects de manière équilibrée et cohérente, avec un flux de travail facile à prendre en main.
Évidemment, les utilisateurs réclament tout de suite plein de faders motorisés pour retrouver cette sensation classique des consoles analogiques, mais ça peut faire grimper le prix de manière considérable, et la plupart d’entre nous préfèrent dépenser leur argent dans des appareils créatifs qui permettent vraiment de créer et de façonner le son, plutôt que dans un contrôleur DAW. Les utilisateurs de Logic Pro et Cubase se sont souvent retrouvés perdus face aux contrôleurs, mais heureusement, le Panorama CS12 comble cette lacune avec des fonctionnalités qui rendent l’utilisation des DAWs plus agréable.
Le CS12 est clairement agencé, avec un seul fader motorisé de 100 mm doté d’un encodeur rotatif dédié et de boutons pour les commandes de canal comme le panoramique, l’activation d’enregistrement, le solo et la sourdine. Pour le contrôle des plug-ins et des envois, il y a 12 boutons rotatifs répartis en quatre groupes, chacun avec un bouton LED correspondant, tandis que l’écran TFT de 3,5 pouces te donne un aperçu des valeurs des paramètres. Le CS12 est également compatible avec Reaper et Studio Pro.
L’OptoFET de Rupert Neve Designs
Si tu envisages d’acheter ton premier compresseur matériel professionnel, pourquoi ne pas en avoir deux types différents dans un seul appareil ? C’est le principe derrière le compresseur OptoFET de Rupert Neve Designs, avec son architecture à deux étages et deux bandes intelligemment conçue, qui le place dans une autre catégorie que les clones de compresseurs vintage classiques.
Depuis plus de 50 ans, on entend la combinaison classique des compresseurs 1176 et LA-2A utilisés en tandem sur d’innombrables enregistrements pour modeler et renforcer les pistes de chant et de basse. Alors que le 1176 (FET), plus rapide, façonne les pics, le LA-2A (Opto) apporte cette cohésion qui donne de l’équilibre et de la précision à l’interprétation.
L’équipe de Rupert Neve Designs a ajouté toute une série d’améliorations modernes, notamment des filtres passe-haut de sidechain interne à 125 Hz sur chaque étage de compression pour éviter que les basses fréquences ne déclenchent le compresseur pour rien. Par ailleurs, le crossover variable (50-500 Hz) te permet d’attribuer de manière flexible les étages FET ou Opto aux aigus et aux graves, ou l’inverse.
En savoir plus sur les pépites cachées du matériel d’enregistrement :
*Remarque : cet article contient des liens d’affiliation qui nous aident à financer notre site. Pas d’inquiétude : le prix reste toujours le même pour toi ! Si tu achètes quelque chose via ces liens, on recevra une petite commission. Merci pour ton soutien !
