5 micros pas chers que les ingés son utilisent à la place des grands classiques hors de prix
Des micros super abordables qui font tout simplement le taff
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Ça t’est déjà arrivé de voir l’un de tes ingés son ou producteurs préférés utiliser des micros pas chers, alors qu’il a potentiellement accès à tout un parc de micros haut de gamme ?
Dans cet article :
Ça rappelle une chose toute simple : en enregistrement, le but n’est pas forcément d’utiliser le matos le plus cher possible, mais surtout de choisir les bons outils pour ce que tu veux faire. On peut passer des heures à rêver de micros vintage hors de prix comme l’AKG C12 ou le Neumann U 47, mais au final, ce n’est pas le matos qui va écrire le morceau à ta place.
On peut bien sûr rester admiratif devant un vieux morceau de Frank Sinatra enregistré avec un micro haut de gamme, mais parfois, une approche plus simple et pragmatique donnera tout simplement un meilleur résultat pour le morceau.
On va donc jeter un œil à quelques micros ultra-abordables capables de faire bien mieux que ce que leur prix pourrait laisser penser, à condition de leur laisser leur chance.
Audio-Technica AT2020
Si tu n’as qu’une centaine d’euros à mettre dans un micro, l’AT2020 est une valeur sûre. Sur des voix douces, du spoken word ou des sources qui ne font pas trop résonner la pièce, sa directivité cardioïde offre un excellent niveau de détail. Pas étonnant qu’il soit aussi populaire en home studio.
C’est aussi un très bon premier micro pour débuter : il est solide, bien construit, et se branche directement sur ton interface audio.
Comme il s’agit techniquement d’un micro statique à moyenne membrane avec une capsule de 16 mm, l’AT2020 offre une réponse aux transitoires plus rapide et un effet de proximité moins marqué que la plupart des micros statiques à large membrane d’un pouce.
Ajoute à ça une légère accentuation dans les aigus entre 5 et 15 kHz, et tu obtiens un micro particulièrement à l’aise sur les voix et les guitares acoustiques, mais aussi sur des sources à fort niveau sonore comme les baffles d’ampli ou les cuivres.
L’AT2020 a notamment été utilisé par des adeptes du home studio comme Mac DeMarco et Finneas O’Connell, notamment pour enregistrer la voix de Billie Eilish sur “Ocean Eyes”.
À noter tout de même : sur des voix plus épaisses ou des instruments déjà assez brillants, l’AT2020 peut demander un peu d’EQ pour trouver le bon équilibre.
RODE PodMic
Si tu cherches un micro dynamique de type broadcast dans l’esprit d’un SM7B ou d’un RE20, mais que ton budget ne suit pas, le RODE PodMic est une très bonne option à moins de 100 €. Bien utilisé, sur une source correctement enregistrée et produite, il peut donner des résultats qui se rapprochent franchement de ceux de modèles bien plus chers.
Avec sa capsule dynamique au néodyme, le PodMic présente une accentuation assez marquée entre environ 5 et 10 kHz.
Côté son, il offre aussi des graves bien punchy et précis, avec des médiums assez en avant qui peuvent parfois paraître un peu agressifs selon la source.
Comparé au SM7B ou au RE20, son effet de proximité est beaucoup plus marqué. Il est aussi assez sensible aux plosives, donc mieux vaut enregistrer légèrement hors axe ou utiliser une bonnette en mousse comme la RODE WS2.
Autre bon point : le PodMic demande moins de gain que le SM7B ou le RE20. Dans la plupart des cas, tu peux donc le brancher directement sur une interface audio classique sans trop galérer.
Comme beaucoup de micros dynamiques de type broadcast, il est avant tout pensé pour la voix et la parole, mais il peut aussi donner de très bons résultats sur une grosse caisse ou un ampli guitare, à condition de bien gérer la distance au micro.
Shure SM57
Le SM57, c’est à la fois une alternative abordable et un vrai classique à part entière. En studio, il peut quasiment tout faire, ou presque.
Le 57 est l’évolution directe du Model 545 Unidyne III, le tout premier micro à prise de son axiale lancé par Shure. Le développement de cette famille de micros remonte aux années 1950, et on les retrouve sur un paquet d’enregistrements devenus légendaires.
Des albums comme le premier disque éponyme de Boston (1976), Rumours de Fleetwood Mac (1977), Blood Sugar Sex Magik des Red Hot Chili Peppers (1991) ou encore Random Access Memories de Daft Punk (2013) ont tous utilisé des SM57 pour enregistrer toutes sortes de sources : voix, guitares, batteries et autres instruments.
Si le 57 s’est taillé une réputation de micro à tout faire, c’est surtout grâce à sa polyvalence. Tu peux le coller au plus près d’une source très puissante, comme une caisse claire jouée bien fort, puis l’utiliser juste après pour capter toutes les nuances d’une guitare acoustique délicate.
Ce n’est pas pour rien que la plupart des studios en ont plusieurs sous la main : on ne sait jamais quand un SM57 va venir sauver la situation.
Behringer C2
Avec les Behringer C2, tu récupères une paire appairée de micros statiques à petite membrane pour seulement une cinquantaine d’euros.
Alors oui, tu n’auras probablement pas le même niveau de qualité qu’avec les célèbres micros statiques Neumann ou Schoeps, mais soyons réalistes : la plupart d’entre nous n’enregistrent pas dans des environnements acoustiques suffisamment maîtrisés pour vraiment profiter de micros haut de gamme ultra-sensibles.
Et puis, soyons honnêtes : la plupart d’entre nous n’enregistrent pas un orchestre symphonique au studio Abbey Road. Donc si ton but est simplement d’obtenir une meilleure image stéréo sur une guitare acoustique ou une batterie, les C2 font largement le job.
Avec leur circuit de sortie FET sans transformateur, ils peuvent toutefois sonner un peu agressifs sur des sources riches en transitoires.
Ajoute à ça une bosse assez marquée d’environ 4 dB entre 1 et 8 kHz, ainsi qu’un rejet hors axe qui peut parfois poser problème, et tu risques d’avoir quelques petites particularités à gérer au moment du mix.
Comme avec n’importe quel micro, obtenir une bonne prise demande un peu de savoir-faire. Fais notamment attention à ta structure de gain, surtout lorsque tu enregistres des sources plus faibles.
Avantone Pro CV-12
Les micros statiques à lampe haut de gamme peuvent vite devenir les pièces les plus chères de ton studio, sans même compter le budget nécessaire pour traiter acoustiquement une cabine voix ou une live room.
Avec le CV-12, Avantone Pro cherche justement à rendre plus accessible aux musiciens le son de ces fameux micros statiques allemands devenus mythiques.
Avec sa capsule de type K67 et sa lampe russe 6072A, le CV-12 reprend une architecture qu’on retrouve généralement sur les micros à lampe professionnels, avec une alimentation externe et des directivités variables en continu : cardioïde, omnidirectionnelle et figure en 8.
Grâce à des aigus détaillés mais propres et à des bas-médiums bien riches, le CV-12 fonctionne particulièrement bien sur les voix pop. Il a même été utilisé en studio par Taylor Swift.
Son prix relativement abordable a aussi poussé pas mal d’ingénieurs du son à modifier le CV-12, notamment en remplaçant la capsule et la lampe pour se rapprocher davantage du son de l’AKG C12 dont il s’inspire.
Et via son partenariat avec Black Lion Audio, Avantone Pro propose aussi une version modifiée avec une capsule et des circuits améliorés, même si le tarif grimpe forcément un peu.
En savoir plus sur les micros pas chers :
- Le guide Thomann des micros à condensateur à grand diaphragme*
- En savoir plus sur les micros sur Gearnews
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